轉(zhuǎn)音（第二回）再觀青年工筆藝術(shù)家的自主性和思想性

開幕現(xiàn)場(chǎng)合影 

轉(zhuǎn)音｜ 第二回 

再觀青年工筆藝術(shù)家的自主性和思想性

2019年8月3日，由中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院、方圓美術(shù)館主辦的 “轉(zhuǎn)音——青年當(dāng)代工筆研究展（第二回）”在北京方圓美術(shù)館開幕。這是繼2018年“轉(zhuǎn)音”展覽第一回后，方圓美術(shù)館對(duì)青年當(dāng)代工筆畫的再度呈現(xiàn)。

開幕現(xiàn)場(chǎng) 

開幕現(xiàn)場(chǎng)

本次展覽邀請(qǐng)到了張見先生（中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)、中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）和孫磊先生（山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、著名詩(shī)人）擔(dān)綱學(xué)術(shù)主持，獨(dú)立策展人李國(guó)華和工筆畫藝術(shù)研究院策展人單宏共同策劃。展覽展出了畢曉慧、胡簫桐、金金、王晴園、楊怡、葉紫、張苛7位青年藝術(shù)家的40余幅作品，構(gòu)筑工筆繪畫新語(yǔ)言、新思想。

開幕現(xiàn)場(chǎng)

策展人單宏接受媒體采訪

本屆展覽有一大亮點(diǎn)就是中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院成為本屆展覽的主辦方之一，中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院是國(guó)家級(jí)工筆畫創(chuàng)作、研究及教學(xué)三位一體的學(xué)術(shù)權(quán)威機(jī)構(gòu)，由中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院主辦，首先在學(xué)術(shù)上肯定了這次展覽的學(xué)術(shù)性和重要性。

展覽學(xué)術(shù)主持、藝術(shù)家張見接受媒體采訪

開幕現(xiàn)場(chǎng)

從某種意義上講，我們?cè)谖幕瘜用婵傆幸环N主客體意識(shí)，原則上，主體的語(yǔ)言、思想、精神是當(dāng)代社會(huì)、情感、生活的絕對(duì)性條件，也就是說(shuō)，我們必須有一些血緣性的特征，其表達(dá)才能夠適得其所。而令人遺憾的是，大部分人會(huì)將這種血緣性特征放大至一葉障目的地步，將自我認(rèn)知變?yōu)樽晕遗蛎?，使其成為一種否決式的態(tài)度，繼而固步自封，失去活力。因此，客體的重要性就不僅僅是一種對(duì)應(yīng)或者補(bǔ)充了。今天，客體與主體的交織是當(dāng)代社會(huì)的文化現(xiàn)實(shí)，甚至客體轉(zhuǎn)化成主體的例子也比比皆是，也就是說(shuō)，目前我們所處的時(shí)代，已經(jīng)幾乎無(wú)所謂主客體文化的關(guān)系構(gòu)建了，它已經(jīng)一體化了，或者內(nèi)化了，所有的聲響都來(lái)自內(nèi)部的轉(zhuǎn)音。

開幕現(xiàn)場(chǎng)

開幕現(xiàn)場(chǎng)

這也就不難理解具有極為“私密特征”的中國(guó)畫的發(fā)展為什么不被世界藝術(shù)的波瀾所淘汰，在主客體一體化的進(jìn)程中，中國(guó)畫的問(wèn)題被強(qiáng)制性地“內(nèi)化”了，內(nèi)化成一種可以不斷自我變化的微觀景觀。重要的是，如何讓這種微觀的聲響進(jìn)入到世界景觀的音浪中去。也就是說(shuō)，越精微的方式可能越能夠從內(nèi)部“回到”世界，回到我們?cè)?jīng)和正在擁有的世界。那么從工筆語(yǔ)言和思想出發(fā)，引導(dǎo)出一場(chǎng)別樣的音樂(lè)會(huì)，自然也就顯得堅(jiān)實(shí)有效。

所以，這個(gè)展覽命名為“轉(zhuǎn)音”。

開幕現(xiàn)場(chǎng)

開幕現(xiàn)場(chǎng)

七位年輕人在工筆畫的研究中都加入了他們獨(dú)特的調(diào)性，這種調(diào)性既與當(dāng)下世界藝術(shù)的思潮有關(guān)，又與本體語(yǔ)言和思想的內(nèi)省反思有關(guān)，他們各自形成細(xì)微不同的差異，但更重要的是，他們提示出一種“轉(zhuǎn)音”的形式，一種消除了“東西方”、“主客體”、“現(xiàn)當(dāng)代”焦慮的轉(zhuǎn)音形式。當(dāng)然我們也意識(shí)到，他們似乎過(guò)于聚焦于“私生活”，實(shí)際上那是任何“轉(zhuǎn)音”的基礎(chǔ)，它附著于每一個(gè)人個(gè)體的真實(shí)之上。因此，我們看到新一代畫家的自足性與深入度，他們并不蒼白，他們的文化帶有強(qiáng)烈的主體化意識(shí)，這個(gè)世界從一開始就是他們的，他們將創(chuàng)造屬于他們的東方文化，從具體的轉(zhuǎn)音開始。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

對(duì)于今年的展覽，學(xué)術(shù)主持張見先生肯定了這些青年工筆藝術(shù)家的學(xué)術(shù)成果。他指出：“本次參展的工筆藝術(shù)家聚焦的不再是繪畫技法，而是更加注重畫面內(nèi)在的氣質(zhì)、情緒和觀念。但為了能夠充分表達(dá)觀念與氣質(zhì)，他們并不會(huì)阻止自己對(duì)于技術(shù)上的苛刻。透過(guò)這些藝術(shù)家的作品，我們可以預(yù)見幾位青年藝術(shù)家廣闊的、國(guó)際化的藝術(shù)之路。本次展覽既反映了青年藝術(shù)家的個(gè)人追求和藝術(shù)高度，也整體反映了當(dāng)代工筆畫豐富而活躍的思想狀態(tài)和創(chuàng)作狀態(tài)。”

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng) 

展覽持續(xù)至8月20日。 

研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

展覽學(xué)術(shù)主持、詩(shī)人孫磊在研討會(huì)發(fā)言

策展人李國(guó)華在研討會(huì)發(fā)言 

參展藝術(shù)家畢曉慧在研討會(huì)發(fā)言

研討會(huì)現(xiàn)

研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng) 

參展藝術(shù)家

畢曉慧

畢曉慧

1988年生于山東

2012年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫工筆專業(yè)

2017年至今就讀于中國(guó)藝術(shù)研究院

現(xiàn)為山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫人物畫藝委會(huì)委員、李可染畫院青年畫院畫家

現(xiàn)生活、工作于北京

The Double 77x53.5 cm 絹本設(shè)色 2019

臨時(shí)身份  198x135cm  絹本設(shè)色  2019

畢曉慧的人物也是反證法的人物設(shè)置，所有的人物幾乎都是他自己的反證化形象，在他那里，一切他人都是自己，不需要鏡子，不需要說(shuō)明，只要事實(shí)。他畫中的人物關(guān)系實(shí)際上是他與無(wú)數(shù)個(gè)自己的關(guān)系，這些關(guān)系中有無(wú)數(shù)種自我的日常狀態(tài)，這就是他們一代人的現(xiàn)實(shí)。不得不說(shuō)，這一代人對(duì)城市化人生日常存在的理解是非凡的，這個(gè)速度決定意識(shí)的時(shí)代，畢曉慧總寄希望于用凝視的慢化的反證結(jié)構(gòu)，來(lái)處理自己和他者的關(guān)聯(lián)，處理他的審美、態(tài)度、思考。

——孫磊

胡簫桐

胡簫桐 

1990 出生

畢業(yè)于天津美院，獲學(xué)士學(xué)位

2019年畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院，獲碩士學(xué)位

胡簫桐-《新桐》，尺寸：130x135cm，絹本設(shè)色

胡簫桐-《不完整的外表》，絹本設(shè)色，2019

對(duì)西方古典主義的借鑒是現(xiàn)代工筆畫發(fā)展的一個(gè)開端。這勢(shì)必要回到工筆畫的基本面上，或線條、或色彩、或圖式與內(nèi)容的復(fù)歸。胡簫桐擅長(zhǎng)色彩表現(xiàn)，色調(diào)布局細(xì)膩溫婉、清新恬淡，由此消解了圖式造型的西化并呈現(xiàn)東方美感。

金金

金金

1982年生于山西

2010年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，獲美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位

現(xiàn)任職于廣東海洋大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員，湛江市美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書長(zhǎng)，湛江青年美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、湛江書畫院特聘畫家

金金《被循環(huán)和進(jìn)化籠罩的詩(shī)意系列之4 》50cmX80cm

金金《被循環(huán)和進(jìn)化籠罩的詩(shī)意系列之5 》50cmX80cm

金金前兩年的系列作品以一種閨蜜情趣的表達(dá)，沉浸在“小我”的氛圍營(yíng)造之中，但繪畫技藝也在此時(shí)日臻成熟。近一年來(lái)她的創(chuàng)作題材發(fā)生了轉(zhuǎn)化——成為一種寓言般的邏輯敘事，《被進(jìn)化和循環(huán)籠罩的詩(shī)意》系列作品印證了這種成功的轉(zhuǎn)變。這個(gè)系列作品的產(chǎn)生，直接 反映的是畫家本人的繪畫邏輯從工筆畫語(yǔ)言本體的表現(xiàn)轉(zhuǎn)向內(nèi)在心理結(jié)構(gòu)的推演，也是當(dāng)代新工筆畫的思想和創(chuàng)作體系又一成功的續(xù)章。金金是特別具有悟性的青年畫家，加之于學(xué)習(xí)繪畫的經(jīng)歷修業(yè)于南北，技術(shù)就相對(duì)的豐富而全面。跟隨我在北京學(xué)習(xí)的兩年時(shí)間她的繪畫語(yǔ)言逐步具有了獨(dú)立性。希望她能夠繼續(xù)深挖自己的創(chuàng)作潛力，不斷以源于歷史和自我觀照的研究方式，探索新的更為廣闊的藝術(shù)天地。

——張見

王晴園

王晴園

1995年生于江蘇

2017年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫人物工作室

2018年考入中國(guó)藝術(shù)研究院，研究方向?yàn)橹袊?guó)工筆畫當(dāng)代性創(chuàng)作研究

現(xiàn)工作、生活于北京

古代女性參與著造園、理園、居園、游園，使得中國(guó)園林文化有著嫵媚動(dòng)人的內(nèi)里。中國(guó)園林所帶有的女性氣質(zhì)，同時(shí)也體現(xiàn)在散發(fā)著閨閣之氣的建構(gòu)之中。這些由園林內(nèi)外構(gòu)件的形狀而生發(fā)出的《Treasures Boxes》，是我為這些“景物”重塑的“園林空間”，作為記憶與夢(mèng)境碎片的承載物，讓觀者通過(guò)開合的動(dòng)作去完成“游園”的“移步換景”。

楊怡

楊怡

1989出生于上海

2011年畢業(yè)于上海美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系并獲學(xué)士學(xué)位

2014年畢業(yè)于上海美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系并獲碩士學(xué)位

現(xiàn)工作、生活于上海

《隱現(xiàn)》 44.5X28.3cm 絹本設(shè)色 2019

《瑤臺(tái)鏡》 92X40cm 絹本設(shè)色 2017

在萬(wàn)里晴空上點(diǎn)一盞溫柔明燈。——楊怡

葉紫

葉紫

1991年生于北京

2016年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫工筆人物專業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位

2019年畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院，獲碩士學(xué)位

現(xiàn)工作、居住于北京

葉紫 《她的敘事詩(shī)》系列193×103cm 絹本設(shè)色 2019

葉紫《她的敘事詩(shī)》系列176×66cm 絹本設(shè)色 2019

葉紫更多專注于繪畫內(nèi)部的圖像修辭。她借助于現(xiàn)代儀器才可以看到的醫(yī)學(xué)影像進(jìn)入工筆的視域，絹本的輕盈透明和藝術(shù)家的細(xì)筆渲染對(duì)表現(xiàn)X光照射下的身體結(jié)構(gòu)和明暗過(guò)渡竟有意想不到的效果。骨骼、經(jīng)絡(luò)與蕾絲、高跟鞋的并置讓葉紫畫面中的身體處于一種曖昧狀態(tài)，既帶有科學(xué)意義上的標(biāo)本性質(zhì)，又是欲望的主體和對(duì)象。

——唐澤慧

張苛

張苛     

1988年生于湖北潛江，

2009年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系，獲學(xué)士學(xué)位

2012年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院，

中國(guó)工筆人物畫創(chuàng)作方向，獲碩士學(xué)位

畢業(yè)后任職于湖北美術(shù)學(xué)院；

2019年畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院，獲博士學(xué)位，師從陳孟昕先生。

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院在讀博士后，合作導(dǎo)師杜大愷先生。

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員，北京工筆重彩畫會(huì)會(huì)員。

張苛《夜雨》35×45cm×3 絹本設(shè)色 2017

張苛《遂古之初》180x180cm 絹本水墨 2017年 2

張苛的作品之所以能從八零后水墨畫家中脫穎而出，我想很大程度是由于他堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)技法和自出機(jī)杼的觀念性。初觀他的作品中，能感受到他將所處的生活面貌和精神狀態(tài)恰如其分地呈現(xiàn)出來(lái)。畫面中八零后細(xì)膩而又豐富的情感，時(shí)代烙印極強(qiáng)的服飾和忙亂而又安適的日常生活印入眼簾。這些真真切切的人物在他精妙又具有幻想性的構(gòu)圖之中，成為了極具感染力的藝術(shù)形象，透過(guò)這些形象背后，我看到的是八零后一代對(duì)自身生活和身份的思考。他用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨秃皖H具個(gè)人特點(diǎn)的精雕細(xì)琢，展現(xiàn)出一種與他年齡極為不符的成熟風(fēng)貌，這種風(fēng)貌又不失年輕人的時(shí)代感。

——陳孟昕

展覽信息

轉(zhuǎn)音——青年當(dāng)代工筆研究展（第二回）

參展藝術(shù)家：畢曉慧、胡簫桐、金金、王晴園、楊怡、葉紫、張苛

策展人：李國(guó)華、單宏

學(xué)術(shù)主持：張見、孫磊

出品人：賈新偉

主辦：中國(guó)藝術(shù)研究院工筆畫藝術(shù)研究院、方圓美術(shù)館

展覽地址：北京朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路2號(hào)798藝術(shù)區(qū)中二街D06—3

展覽時(shí)間：2019年7月27日—8月20日